Dokumentarët janë një kategori e gjerë e cila përmes shprehjes vizuale mundohen që në një mënyrë apo tjetër që të “dokumentojnë” realitetin.
Revista prestigjioze ka renditur dhjetë dokumentar, të cilët janë të fuqishëm, tronditës të cilët në horizontet filmore përplasin një realitet të përditshëm për të mësuar më shumë për botën.
Kryesimi i kësaj liste me dokumentarë që janë shfaqur deri më tani, që nga fillimi i vitit 2023 është dokumentari “20 ditë në Mariupol”(20 Days in Mariupol).
Dokumentari shfaq tensionet e rrethimit të qytetit të Mariupolit nga forcat ushtarake ruse që hyn në territorin e Ukrainës gjatë muajin shkurt të vitit 2022.
Ndjenjat që t’i shfaq ky dokumentarë të bën të ndjesh të ftohtin e një fushë-beteje gjatë stinës së dimrit, pastaj tronditjen e sulmeve të papritura ajrore (përfshirë shënjestrimin famëkeq të një materniteti) dhe vendosmërinë e Chernovit dhe kolegëve të tij për të gjetur një mënyrë për t’i dokumentuar të gjitha.
Përpjekjet e tyre për të gjetur një lidhje të çmuar satelitore shpesh në mënyrë të hapur, në rrezik dhe për t’i çuar lajmet në pjesën tjetër të botës është një përshkrim i heroizmit modern.
Dokumentari i dytë është Anselmi, është një film-dokumentar gjerman 3D i vitit 2023 me regji të Wim Wenders, e që tregon artin e piktorit dhe skulptorit gjerman Anselm Kiefer.
Ky dokumentar shpalos punën e tij si piktor, rrugëtimin jetësor, frymëzimin, procesin krijues dhe magjepsjen e artistit me mitin dhe historinë.
Synimi është të “mjegullohet” kufiri mes filmit dhe pikturës.
“Carpet Cowboys”
Dokumenti i radhës është “Carpet Cowboys” nga Emily MacKenzie dhe Noah Collier.
Nëse nuk keni dëgjuar kurrë për Dalton, Georgia, ju me siguri keni prekur një pjesë të tij.
85% e qilimave në Shtetet e Bashkuara vijnë nga qyteti i vogël në Gjeorgjinë veriore, i njohur si “Kryeqyteti i Tapeteve të Botës”.
Në fillim, duket se “Carpet Cowboys”, dokumentari debutues nga bashkëregjisorët Emily MacKenzie dhe Noah Collier , synon thjesht të tregojë historinë e pa kënduar të kësaj industrie të veçantë dhe artistëve, biznesmenëve dhe shkencëtarëve të çuditshëm që fitojnë jetesën duke punuar në të.
Por krijuesit e filmit e përdorin atë si një pikënisje për të hartuar dekonstruksionin e ëndrrës amerikane.
MacKenzie dhe Collier vendosën skenën me imazhe ndjellëse të makinerisë komplekse që prodhon këto qilima, duke endur mijëra fije në sixhadetë banale që ne hasim çdo ditë.
Fryma më e thellë( The Deepest Breath)
Si një subjekt dokumentar, zhytja e lirë ka marrëzinë që sfidon vdekjen e sërfit me valë të mëdha dhe tërheqjen kozmopolitane të Formula 1.
Dhe në kampionen italiane të zhytjes së lirë Alessia Zecchini, The Deepest Breath ka një heroinë të gjallë, e cila është e bukur dhe tragjikisht mono maniake.
Ky dokumentar tërheqës tregon historinë e saj dhe ndjek lidhjen e saj të lulëzimit të dashurisë me zhytësin irlandez të sigurisë Stephen Keenan, i cili drejton një strukturë trajnimi për zhytje të lirë në Dahab, Egjipt, ku Zecchini shkon për të stërvitur.
Lidhja e tyre i jep një vrull të mprehtë The Deepest Breath, e cila është e magjepsur nga obsesioni atletik. Tragjedia, kur vjen puna, është e pashmangshme.
Donyale Luna: Super modele
Donyale Luna ishte modelja e parë me ngjyrë që u shfaq në kopertinën e Vogue, kur ajo pozoi për numrin e marsit 1966 të British Vogue.
Në vitet 1960 dhe 1970 ajo ishte padyshim një vajzë aktive duke u shfaqur në gjithçka që kishte ndikim kulturor në atë kohë.
Ajo ishte në Fabrika e Andy Warhol dhe u shfaq në një numër filmash të tij; ajo ishte në Londër për tërmetin e të rinjve, duke ekspozuar minifustanet e Mary Quant me këmbët e saj për ditë të tëra; ajo bëri kameo në Blow-Up të Michelangelo Antonionit, Qui Êtes-Vou Polly Magoo të William Klein, madje edhe në Satyricon të Fellinit.
E megjithatë për të gjitha arritjet e saj, ajo mbetet kryesisht e panjohur nga shumica e popullsisë.
Ky dokumentar synon ta ndryshojë këtë.
Me pjesëmarrjen e miqve dhe anëtarëve të familjes së saj dhe duke nxjerrë nga ditarët e vetë Lunës, Donyale Luna: Supermodelja e HBO tregon historinë se si Peggy Ann Freeman, e lindur në Detroit në 1945, u bë Donyale Luna, një nga yjet më të ndritura të modës.
Një shtëpi e bërë nga copa
Drejtuar nga regjisori danez Simon Lereng Wilmont, A House Made of Splinters mbyllet pothuajse tërësisht brenda mureve të një jetimoreje ukrainase dhe ndjek fatin e tre fëmijëve të strehuar atje, prindërit e të cilëve nuk mund të kujdesen për ta për shkak të varësisë nga alkooli dhe luftës, si një përzierje nga traumat që këta fëmijë mbajnë në fytyrat e tyre ekspresive.
Shtëpia e fëmijëve, e cila përbëhet nga punonjës socialë jashtëzakonisht të kujdesshëm, vepron si një lloj pikëkalimi i përkohshëm dhe një pyetje qëndron mbi çdo fëmijë: A do të kthehen prindërit për t’i mbledhur ato, apo do të futen më thellë në rrjetën e shkatërruar të sigurisë sociale të vendit?
Ka skena gëzimi dhe lojë, dëshpërimi i plotë gjithashtu dhe fundi është po aq tronditës sa çdo tjetër që kam parë në kujtimet e fundit.
Videoja e Kim
– Nuk është e nevojshme të jesh një nga legjioni i fansave të kinemasë që adhuronin në tempullin e Kim’s Video të Nju Jorkut, i cili u mbyll në vitin 2008 pas dy dekadash në biznesin e qiradhënies së videove, për të vlerësuar filmin e David Redmon dhe Ashley Sabin.
Kjo lojë e çmendur, e cila debutoi në Sundance këtë vit, merr atë që mund të kishte përfunduar të ishte një fusnotë e thjeshtë në historinë e filmit të NYC si pikënisje për një udhëtim vërtetë të egër nga Shën Marku në Secili.
Ktheni çdo faqe (Turn every page)
Marrëdhënia midis shkrimtarit dhe redaktorit, alkimike, e mbushur me probleme, shpesh të varura nga njëri-tjetri, është tema magjepsëse e këtij dokumentari nga Lizzie Gottlieb , vajza e redaktorit të ndjerë, legjendar Robert Gottlieb.
